海报设计艺术先驱——劳特累克

大使俱乐部的阿里斯蒂德·布律昂，1892年[from wikipedia]

亨利·德·图卢兹-劳特累克(Henri de Toulouse-Lautrec，1864－1901)，法国贵族后裔、后印象派画家、近代海报设计与石版画艺术先驱，人称“蒙马特之魂”。劳特累克承袭印象派画家奥斯卡-克劳德·莫奈、卡米耶·毕沙罗等人画风，以及日本浮世绘之影响，开拓出新的绘画写实技巧。他擅长人物画，对象多为巴黎蒙马特一带的歌者、舞者、妓女等中下阶层人物。其写实、深刻的绘画不但深具针砭现实的意涵，也影响日后巴勃罗·毕加索等画家的人物画风格。

亨利·德·图卢兹-劳特累克(Henri de Toulouse-Lautrec，1864－1901)[from wikipedia]

在绘画上的成就以外，劳特累克以新理念创作之彩色海报带动了海报设计的创新；他使用当时少用的石版画技术，舍弃传统西方绘画的透视法，转以浮世绘中深刻的线条表现观赏者眼中的主观空间，搭配巧妙的标题文字，成功吸引观赏者的目光，并与皮埃尔·勃纳尔同为当代最具影响力的海报设计者。

石版画发明于18世纪末的德国，虽然在19世纪后期多数印象派画家已尝试过这种绘画技术，但劳特累克严谨且大量的石版画作品却与奥诺雷·杜米埃（Honoré Daumier）并称19世纪最重要的石版画家。他先在石版上打上素描草稿，期间以拇指擦拭线条，制造出现线条之间的疏密感，最后才制成石版画。因此，他的多数石版画几乎是素描的重现，流畅的线条在其中扮演重要的角色。在他的整个艺术生涯中，劳特累克留下了大约400幅石版画，其中有31幅海报。

当时海报才刚运用在商业宣传上，因此多数商家仅制作简单小型的黑白海报作为宣传，但劳特累克接受红磨坊委托后，开始制作鲜艳、造型有力的彩色海报，以大胆的动作与表情吸引顾客上门，结果一炮而红。在他的海报中，总是以深刻流畅的线条表现出空间感，以左右不对称的比例构图衬托主题，并且以大块的纯色装饰搭配有冲击力的彩色字体，加上独特的人物刻画，很容易就吸引到当时的人们驻足观赏。这也使得当时夜总会或歌手们愿意请他设计宣传海报．

比如题图中的阿里斯蒂德·布律昂，他是当时巴黎大使俱乐部的著名歌手，也是一位诗人。在劳特累克应邀为其设计的这幅海报中，布律昂的脸部仅有寥寥数笔轮廓，但是两条浓黑且上扬的眉毛，却很好地突出其刚毅开朗的个性。大色块的黑色帽子、鲜红围巾和黑色斗篷，形成鲜明对比，成为了布律昂的标识形象，也成为劳特累克最具标志性的作品之一。下面这幅同样是布律昂的宣传海报，只是创作时间稍晚。这个时候劳特累克的签名已经简化成一个圆圈了（见左下角）。

Aristide Bruant[from wikipedia]

下面这幅彩色石版海报「红磨坊:拉古留」，作于1891年，是劳特累克的第一幅彩色石版海报。画中描绘了康康舞者拉古留与她的搭档瓦伦丁，以及仅余剪影的观众。画面中简化的人物形象，以及大胆鲜艳的颜色处理，明显得益于日本浮世绘。这幅海报当时印刷了3000份，张贴于巴黎各处，当即引起了轰动，使得劳特累克一夜之间成了明星。

Moulin Rouge: La Goulue，1891年[from wikipedia]

劳特累克最喜欢的演唱明星之一是伊薇特·吉尔伯特（Yvette Guilbert），她因表演过程中一半歌唱，一半说话的方式而被人们称为Disususe。吉尔伯特有着高挑的身材，鲜红的头发，薄薄的嘴唇，总是戴着黑色的肘部手套。画中她仅在左上角有个剪影，但观众仍可以通过标志性的肘部手套将其认出。两名观众则分别是19世纪末法国舞者Jane Avril和作家Édouard Dujardin。著名歌星、舞者和作家，暗示了此地是个值得光顾的地方。

Divan Japonais，约1892年[from wikipedia]

下面这幅彩色石版画中的女子名为Misia Nathanson，是法国艺术和文学杂志「La Revue Blanche」主编Thadée Nathanson的妻子。画中Misia上身穿一件白色皮草披肩，搭配华丽的蓝底红点连衣裙，稍微倾斜的身姿是因为她正在溜冰。劳特累克与Nathanson二人是很好的朋友。

La Revue Blanche，1895年[from wikipedia]

尽管劳特累克在36岁时就因病去世，整个创作生涯也仅有10多年，但他的影响却直到百多年后的今天。绘画上，劳特累克的风格影响了新艺术运动和后印象派的画风。不但与他同辈的梵高也采用大量具有韵律感的线条描绘事物，更启发后辈画家如毕加索的人物画风格，进而开创蓝色时期的画风。而如今举世闻名的巴黎夜生活和红磨坊，也因他的海报艺术而被人牢记于心。不但成为著名游览景点，也是许多电影、绘画等艺术创作的取材对象。